En Zacatecas Diplomatura de Literatura Clásica Española

El Gobierno del Estado de Zacatecas, a través del Instituto Zacatecano de Cultura Ramón López Velarde, te invita al Diplomado en Literatura Clásica Española 2015  y su serie "Las Raíces de Nuestra Cultura".   
Éste será impartido por Veremundo Carrillo Trujillo en el Centro Cultural Ciudadela del Arte, del 23 de febrero al 14 de diciembre de 2015.
Para mayores informes los interesados deberán acudir o comunicarse al Instituto Zacatecano de Cultura Lomas del Calvario 105 Colonia Díaz Ordaz. Teléfono 92 22184 extensión 113 y 117.
diplomado

Presentan libro sobre gesta centroamericana frente a EE.UU.

La novela costarricense cuenta como vivió Centroamérica el conflicto de 1856 a través de la ficción literaria e imágenes místicas de la época.

El escritor costarricense Oscar Núñez Olivas presentó este viernes en San José (capital) “La guerra prometida”, una obra literaria que narra la valentía del heroico pueblo de Centroamérica contra la invasión de Estados Unidos en 1856.

“La campaña de 1856 no fue un hecho cualquiera, es un episodio que marcó lo que son actualmente los pueblos centroamericanos”, dijo el novelista de 59 nueve años de edad.
A su juicio, es importante exaltar esa gesta histórica que marcó el inicio de grandes cambios en la región. “Los pueblos centroamericanos se sienten orgullosos de que pudieron unirse para enfrentar a una fuerza extranjera, esclavista y colonialista”, dijo Nuñez en referencia a la intencionalidad de su mensaje.

Español el idioma más feliz, según un estudio


Un estudio científico reveló que el idioma español es “el idioma más feliz del mundo “, así lo reveló la revista estadunidense “Proceedings of the National Academy of Sciences”.
Según el estudio revela que los hispanoshablantes utilizan más términos con carga positiva en comparación con los que hablan el inglés o chino. La investigación arrojó que el español es la lengua más feliz después le siguió el inglés, el francés, portugués, chino y ruso. En el estudio se analizaron más de 100 mil palabras.
El chino terminó arrojando que es el idioma con mas palabras negativas, caso contrario a lo que sucedió con el idioma español.
Además el estudio demostró que las palabras utilizadas en diferentes idiomas tienen un significado diferente al verdadero, en ocasiones llegando a cambiar por completo la carga emocional de la misma.
El análisis también dejó en claro que son más las palabras felices que tristes las que suelen utilizarse a nivel mundial.- Gabriel Novelo Burgos

Dos cubanos entre ganadores del Premio Casa de las Américas 2015 , de Literatura Infantil y de Ensayo

Los cubanos Mildre Hernández (en Literatura para niños y jóvenes) y José M. Ferrán Oliva (en Ensayo de tema histórico-social) aparecen entre los ganadores del Premio Casa de las Américas en su edición de 2015, según se dio a conocer el jueves durante una ceremonia en la sede de la institución habanera.

De la obra Cuba año 2025, de Ferrán Oliva, el jurado, integrado por Marta Harnecker, de Chile; Alfonso Múnera, de Colombia, y Zuleica Romay, de Cuba, destacó que “hace aportes relevantes a la comprensión de la historia económica de Cuba y la necesidad de transformaciones, trazando como horizonte el primer cuarto del siglo XXI”.

En cuanto a El niño congelado, de Mildre Hernández, el jurado formado por Edgar Allan García, de Ecuador; Ema Wolf, de Argentina, y Rubén Darío Salazar, de Cuba, otorgó el Premio por ser “una obra risueña, paródica y desprejuiciada donde se muestra una cotidianidad que no es tranquilizadora, sino más bien surrealista, donde todo está a la vista del que quiera enterarse, sin mensajes aleccionadores, mediante guiños a una realidad plena de conflictos y contradicciones”. 

En el apartado de Literatura para niños y jóvenes obtuvo mención Ojo de agua, del también cubano Christian Nelson Medina Negrín, mientras que en Ensayo de tema histórico-social recibió igual reconocimiento El problema racial en Cuba (los primeros libros de Nicolás Guillén), de Guillermo Rodríguez Rivera.

Como es habitual, la ciudad de Cienfuegos acogió las de liberaciones de los jurados en esta edición del Premio, la número 56, a la que se presentaron más de 650 obras.

Relación de ganadores del Premio Casa de las Américas 2015
NOVELA, obras en concurso: 184
El jurado integrado por Ignacio Echevarría, de España; Nona Fernández, de Chile; Luis Negrón, de Puerto Rico; Carol Zardetto, de Guatemala; y Hugo Luis Sánchez, de Cuba; acordó por unanimidad otorgar el Premio Casa de las Américas a la obra: 
La hoguera lame mi piel con cariño de perro, de Adelayda Fernández Ochoa, Colombia. Por proponer una vuelta a África como un mítico retorno, en un tránsito que desarma con

Nelson Romero Guzmán: premio Internacional Casa de las Américas 2015 de Poesía

El jurado internacional estuvo integrado por Ariel Silva Colomer (Uruguay), Tony Raful (República Dominicana), Alex Fleites (Cuba), Manuel Oreste Nieto (Panamá) y Piedad Bonnett (Colombia).

Un buen poeta es el primer verdugo de las debilidades de su creación. Reflexiona sobre su oficio, las entrañas de la palabra, sus artificios y misterios. Del mismo modo, es capaz de establecer miradas agudas sobre la obra de otros escritores, generando polémica en la crítica literaria. Esto es clave tenerlo en cuenta a la hora de pensar en Nelson Romero Guzmán (nacido en Ataco-Tolima en 1962), uno de los mejores poetas colombianos y un lúcido ensayista.

Romero Guzmán -profesor de la Universidad del Tolima- fue anunciado como ganador del Premio Casa de las Américas en su edición 56, cuyo fallo unánime se dio en La Habana, Cuba, el pasado jueves 29 de enero.

Su poemario ‘Bajo el brillo de la Luna’ se impuso sobre otros 231 participantes; este trabajo, aún inédito y que publicará Casa de las Américas, urde su propuesta estética a partir de la obra pictórica del noruego Edvard Munch, cuyos cuadros y delirios artísticos son recreados por el poeta tolimense.

El Premio Casa de las Américas -creado en la década del 60- es uno de los más importantes en el ámbito hispanoamericano. En 2015 participaron 650 libros -en novela, ensayo y poesía- provenientes de 24 países, según informa Casa de las Américas. En la modalidad de poesía ha tenido en el pasado ganadores tan relevantes como el salvadoreño Roque Dalton, el chileno Enrique Lihn, el peruano Antonio Cisneros, el argentino Mario Trejo, la nicaragüense Gioconda Belli, entre otros.

La escritora vallecaucana Adelaida Fernández ganó el premio Casa de las Américas


Adelaida Fernández Ochoa fue ganadora del Premio Casa de las Américas en la versión Novela, con la obra la 'La hoguera lame mi piel con cariño de perro', una historia que involucra fragmentos de la vida de la esclava de la historia de Jorge Isaacs.

La literatura vallecaucana recibió un nuevo reconocimiento internacional, esta vez gracias al 56 Premio Casa de las Américas de Novela, que correspondió este año a la escritora caleña Adelaida Fernández Ochoa, por su libro ‘La hoguera lame mi piel con cariño de perro’.
Aunque el fallo del premio, uno de los más prestigiosos de América Latina, se dio a conocer en La Habana el pasado 29 de enero, en Colombia es poco lo que se ha difundido sobre este importante logro que fue premiado “por proponer una vuelta a África como un mítico retorno, en un tránsito que desarma con lúcida reflexión el conjunto de ilusiones que articulan el pensamiento esclavista”, según el acta del jurado.
La escritora, quien es graduada en Español y Literatura de la Universidad del Valle y tiene una producción literaria tanto en cuento como en novela, retoma en su obra premiada el personaje de Nay, la esclava de Efraín en la novela ‘María’ de Jorge Isaacs, para cumplirle su sueño de retornar a su natal África.
La noticia ha sido motivo de orgullo para Adelayda Fernández. “Este premio me lo acaba de otorgar una Institución, así, con mayúscula. Una institución diáfana como el río de Macondo, entiéndase el río de manera literal: “un río de aguas diáfanas que se precipitaba por un lecho de piedras pulidas, blancas y enormes como huevos prehistóricos”, Me siento orgullosa, muy orgullosa, de que Casa de las Américas me haya otorgado este premio”, dijo.

¿A qué hace referencia el título de la novela?

En el título de mi novela crepita la hoguera primigenia, la misma que nos hizo humanos, ella contiene todas las hogueras buenas, por fuera quedan la inquisición y los incendios. Esa hoguera también es la Casa. La casa de Nay y de la humanidad.

¿Cómo surgió la idea de plantear una historia a partir del personaje de la novela de Jorge Isaacs?

Se trata de la Otredad (condición de ser otro) que narra la historia no contada. Nay, en mi novela, es dueña de la palabra y de su vida, Nay se debe a sí misma. Esto no había sucedido en la novela colombiana. Ni Nay en ‘María’; ni Dominga de Adviento en ‘Del amor y otros demonios’; ni Sacramento o Narcisa en ‘La marquesa de Yolombó’; ni Andrea o Martina en ‘El alférez Real’; ni Rosa o Pía en ‘Manuela’; Ni Carmelita Durán en ‘Risaralda’ se narran a sí mismas. Analia Tu Bari, en La ceiba de la memoria, se narra pero se sienta de espaldas al mar que es símbolo de libertad suprema. Keyla, en Rencor, se narra pero ella es un Cristo sin redención. Y en Changó, el gran putas, la figura femenina es secundaria, ella da testimonio de la hazaña masculina. Todas esas novelas tienen la particularidad de ser escritas por grandes escritores. Todos hombres.

En su novela usted cumple el sueño de Nay de volver a África, qué se propuso mostrar con esta historia, como la relaciona con la situación de la mujer afro actual?

Inauguran la XXXVI Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería

CIUDAD DE MÉXICO, - El Rector de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), José Narro, inauguró la XXXVI Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería, la cual abrirá sus puertas desde hoy hasta el próximo 2 de marzo.

Narro Robles, agradeció al jefe de Gobierno del Distrito Federal, Miguel Ángel Mancera; y al titular del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta), Rafael Tovar y de Teresa, por su apoyo para la realización del evento en el que se celebrarán mil 507 actividades culturales y estarán presentes 635 sellos editoriales.  

Durante la Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería se llevarán a cabo diversos homenajes a personajes como:
  • José Emilio Pacheco
  • Julio Scherer
  • Vicente Leñero
  • Gabriel García Márquez
  • Gabriel Vargas
  • Rafael Bernal
  • Fernando del Paso
El rector de la UNAM señaló la importancia de la lectura en la vida de las personas, y por ende la trascendencia de este tipo de encuentros donde transitan diferentes ideas.
El libro es aliado fiel que nos acompaña en lo público y lo privado", destacó José Narro Robles
El rector de la Máxima Casa de Estudios, celebró la presencia de Hidalgo, como invitado especial del encuentro literario, al destacar que se trata de un estado con una gran diversidad.
En su oportunidad, el gobernador hidalguense, Francisco Olvera, señaló su deseo de que la Feria Internacional del Palacio de Minería “sea el primer paso para el hermanamiento de la UNAM con Hidalgo".
Entre los personajes que estarán presentes en la Feria del Libro de Minería destacan:
  • Juan Villoro
  • Elena Poniatowska
  • Alberto Chimal
  • Xavier Velasco
  • Jorge F. Hernández
  • Ruy Pérez Tamayo
El encuentro tendrá un horario de 11:00 a 21:00 horas de lunes a viernes;  y de 10:00 a 21:00 horas los sábados y domingos. Tendrá un costro de entrada de 15 pesos entre semana y de 20 pesos los fines de semana; los niños menores de seis años entrarán de manera gratuita. 
http://www.excelsior.com.mx/expresiones/2015/02/19/1009063#imagen-5

Lanzan proyecto para acercar las letras clásicas a jóvenes y profesores

Dido, la legendaria reina fundadora de Cartago (hoy Túnez), es el primer personaje femenino complejo de la literatura universal creado por el poeta romano Virgilio y es la historia que retoma la escritora María García Esperón para acercar los grandes clásicos a jóvenes y maestros en México y España a través del proyectoDido para Eneas una apuesta por los clásicos desde México”.

Esta propuesta, que incluye la presentación del libro ilustrado Dido para Eneas, será difundida en la librería del Fondo de Cultura Juan Rulfo, ubicada en Madrid, España, el próximo 19 de mayo, y también será presentado en México durante la Feria Internacional de la Lectura Yucatán (Filey) a realizarse del 7 al 15 de marzo.

“Es un proyecto de llevar la literatura clásica a jóvenes y maestros. Quise contar la historia de la reina de Cartago para poner varias cosas sobre la mesa: la capacidad humana de amar, la entrega a un ideal y la capacidad de construcción, porque es la historia de una reina que está construyendo una ciudad y se puede decir que la está construyendo sobre su corazón, sobre el amor hacia Eneas”, precisó María García Esperón.

Este libro, añadió, también busca abrir la puerta a la literatura universal, específicamente, al relato de la Eneida, de Virgilio. “Es un poema épico que Virgilio escribe para fundamentar el proyecto histórico de Octavio Augusto y dentro de su plan, al mismo Virgilio se le cuela la figura de Dido, dándonos el primer personaje complejo femenino de la literatura universal”, señaló.

En comparación con otros personajes clásicos, expresó la autora, las mujeres funcionaban como arquetipos y únicamente la Medea de Eurípides apunta hacia la fuerza de Dido, pero ésta última conserva una fineza psicológica próxima y actual a la sensibilidad contemporánea.

SIN SOLEMNIDAD. María García Esperón expresó que sacó a Dido del libro solemnizado porque muchas personas no se acercan a este tipo de obras por considerarlas complejas. “Puse esta historia en una narrativa para jóvenes para que llegue a las escuelas, porque además de que leen una gran obra literaria, se impregnan de historia y cultura”

La autora nacida en la ciudad de México y quien ha publicado en Colombia y Argentina, obtuvo el Premio Barco de Vapor 2004 por su novela El disco del tiempo, el Premio Hispanoamericano de Poesía para niños por Tigres de la otra noche y ha publicado novelas ilustradas como El anillo de César y Copo de Algodón.

“Los clásicos se han quedado en el ámbito hiperculto y Dido es una historia lacerante, con un final trágico que han retomado varios autores como Rosario Castellanos en el poema Lamentación de Dido, pero es una historia que sigue dentro de públicos muy refinados culturalmente y no trasciende a la sociedad”, precisó.

Lo bueno, si breve...

DOS veces bueno. La frase de Baltasar Gracián, con cerca de cuatro siglos de edad, mantiene su plena vigencia en nuestros días y debería adoptarse como lema de las tertulias que nos ofrecen (o con que pretenden castigarnos) los medios audiovisuales. Aplicada a los géneros literarios, la brevedad distingue a los cuentos que, desde los precedentes que encontramos en la literatura clásica, alcanzan un desarrollo notable en la pasada centuria y, especialmente, en su segunda mitad y en Hispanoamérica, con autores como Borges, Cortázar y Bioy Casares entre sus más insignes cultivadores. El cuento no es ciertamente un género menor y, hoy más que nunca, debería ocupar un lugar prioritario en los programas educativos, con la finalidad de introducir a los escolares en el estudio de la literatura, de forma gradual y más asequible que con textos de mayor extensión. 

Y ya que acabamos de conocer que el ajedrez va a ser introducido en los programas de estudios (con amplio consenso de los partidos, esto es noticia) por su demostrada capacidad para estructurar la mente, ¿por qué no introducir también en los colegios el conocimiento de los microrrelatos que, como quintaesencia de la expresión escrita, podrían ser el germen de un deseable resurgir de la afición a la buena lectura y a la escritura, que tanto lo necesitan? En mi opinión, la síntesis en pocas palabras, sin perjuicio de la profundidad del significado, junto con la variedad de las posibles interpretaciones, proporciona a estas composiciones elementos lúdicos, que facilitarían la consecución de los objetivos didácticos. Como ejemplo inevitable, las siete palabras de El dinosaurio del guatemalteco Augusto Monterroso: "Cuando despertó, el dinosaurio aún estaba allí". Pero por whatsapp me acaba de llegar uno, sin firma, que no me resisto a transcribir: "He estado toda la tarde sin batería en el móvil y me he dedicado a charlar con mi mujer. Parece buena persona". Aquí hay mucho más que humor. No es fácil expresar de forma tan sucinta un paradigma de la invasión de los sistemas avanzados de comunicación, que propician sutiles formas de aislamiento que afectan al propio núcleo de la familia. Al cabo se trata de una velada, pero evidente, denuncia que, sin embargo, va acompañada de un mensaje esperanzador: aún es posible que conozcamos a nuestro prójimo, condición necesaria para apreciarle y tal vez para amarle.

Esplendor y agonía en "Río de las Congojas", novela devenida en clásico

Así como el caudal de Río de las Congojas -la gran novela de Libertad Demitrópulos- arrastra retazos de zozobra, también remolca la lucha por sobreponerse a las aflicciones en la figura de un personaje indómito que impone respeto: María Muratore, símbolo de rebeldía debatiéndose entre guerras y conspiraciones en un territorio de selva frondosa y ciénaga.


Ricardo Piglia, a cargo de la "Serie del recienvenido" del Fondo de Cultura Económica, sello que acaba de editar el libro de la jujeña Demitrópulos (1922-1998), lo ubica en su prólogo como una de las "obras maestras que construyen imaginariamente la conquista española del Río de la Plata", siendo, dice, "quizá la más pasional y la más lírica".


En diálogo con Télam, la ensayista Alicia Poderti, autora del libro La narrativa del noroeste argentino y conocedora de la obra de esta autora sostiene que: "La narrativa colonial irrumpe deliberadamente en el libro; así se va escribiendo, sobre el relato de las primeras ciudades, la historia de las mujeres-fundadoras de familias. La protagonista, María Muratore, viaja siguiendo a los hombres que establecen las poblaciones". 



T: ¿Qué rasgos estilísticos hacen de esta novela -cuya primera edición es de 1981- uno de los grandes libros de nuestra novelística?
P: Demitrópulos construye una fórmula inédita que excede los límites de la "novela histórica" clásica. Se erige la escena de la historia novelada, donde la narradora recorre los bordes de los documentos. Esta intriga con fuentes abre paso a la interpretación intuitiva, conjugando el archivo con las voces populares. En ese sentido, la novela histórica podría definirse como un acuerdo entre "verdades" históricas y ficcionales. 



T: ¿Cuáles son las claves de este lenguaje, con fuertes componentes descriptivos, simbólicos y metafóricos? 
P: Los testimonios de expedicionarios y fundadores dialogan con el estrato legendario, construyendo la crónica novelada en un campo en el que la memoria social se da a partir de los saberes longevos de la poesía.



Al mismo tiempo, la aparición del nuevo discurso de Demitrópulos marca la ruptura del canon masculino que por décadas imperó en la literatura latinoamericana en una visión distorsionada del universo femenino. La reescritura de los documentos reproduce los códigos lingüísticos de los textos coloniales. Así, el volumen del texto literario adquiere otro espesor con la energía retórica de la historia.

T: ¿Crea esta escritora un lenguaje propio, una oralidad singular? 
P: En una entrevista que le hice, dice: "A las escritoras actuales les toca desarmar y volver a dar forma desde su palabra propia, lavar en el papel donde otros han escrito sobre ellas y ocupar esos espacios que quedan en blanco en el discurso masculino, borrar ese discurso prestado, revisar el propio yo, hacer oír su palabra propia". Esta postura sobre el lenguaje significa el advenimiento de una etapa de "reinvención" de la lengua. 



T: Muratore es un ser escamoteado; aparece y se evade, se camufla, se transfigura en un juego de identidades…
P: Y se multiplica sutilmente. Es la mujer hembra que recorre el camino de su desdicha y es una narradora médium que convoca en rituales melancólicos las manifestaciones de la memoria oral y escrita, oscuridad y luz, vida y muerte, amor y decepción. Es viajera, cronista, historiadora y se funde con las voces de la cultura popular; los testimonios orales y anónimos que dan cuenta de los acontecimientos narrados. Muratore es la gran metáfora del destierro.

Peridis: ´Canteros y mujeres son los grandes olvidados de la novela histórica´

El arquitecto y dibujante José María Pérez "Peridis" visitó ayer la capital zamorana para presentar su primera novela, titulada "Esperando al rey". El autor llegó a la Biblioteca Pública con la intención de que el público asistente recuperara el interés por la historia. "El libro es una novela con todas las de la ley, pero sí que es cierto que el objetivo es interesar a los asistentes a la lectura de nuestra historia", destacó antes de una presentación a la que acudieron más de 150 personas.
Durante su intervención, Peridis desgranó parte de su obra, que se ubica temporalmente en el siglo XII. "La novela cuenta lo que ocurre durante ese tiempo, a mediados del siglo XII, en los ámbitos del arte y de la historia. Se trata de una época en la que un reino se divide en dos, entre León y Castilla", detalló el escritor.

¿Eres buen bibliotecario?


El Ayuntamiento de Pozoblanco ha publicado las Obras Completas de Juan Ginés de Sepúlveda


La presente colección de Obras Completas de Juan Ginés de Sepúlveda tiene como objeto dar a conocer la aportación de este insigne humanista, nacido en Pozoblanco, sobre el cuál nuestra información anterior era muy incompleta cuando no tendenciosa. 

En efecto, la imagen de Sepúlveda que ha prevalecido aparece encasillada en su condición de polemista con Fray Bartolomé de las Casas, lo cual empequeñece su verdadera dimensión histórica. Esto último es mucho más grave puesto que la principal razón del desconocimiento de su obra no es precisamente la escasa calidad de ella, sino todo lo contrario, sus altos valores desde el punto de vista humanístico, entre los cuales el primero de todos es la excelecia de su latín, de calidad verdaderamente ciceroniana -tal como lo adjetivó Menéndez Pelayo-, pero difícil de entender y de valorar para cualquier persona desprovista de una sólida formación filológica.


Andrés Barba: Imitación de la vida

Andrés Barba, una de las caras más visibles de la nueva narrativa española, indaga en la ambigüedad de la existencia y la identidad en En presencia de un payaso.





Lo cotidiano como enigma, como maquillaje detrás del que se oculta el fluir, la incertidumbre, la ambigüedad. Hacia ese umbral apunta En presencia de un payaso, la última novela de Andrés Barba (Madrid, 1975), una historia de familia pero también una solapada búsqueda de lo “neutral”, lo “ordinario”, fondo que no es otra cosa que una tierra movediza de infinitas capas, un lienzo sobre el que Barba dibuja para aplicar más tarde un brumoso esfumado. 
Marcos Trelles es un científico que consigue publicar por primera vez en la prestigiosa revista Review of Modern Physics, para la cual debe entregar un autorretrato de 300 palabras que se le hace imposible. Su mujer, Nuria, es filósofa y acaba de perder hace poco a su madre, una artista plástica amateur. Por el aniversario de esa muerte aparece en escena Abel Cotta, el “payaso” del título –que Barba toma explícitamente del filme de Ingmar Bergman–, hermano de Nuria y cómico televisivo famoso en España. La convivencia entre los tres, la relación a distancia entre Marcos y su padre nunca salido del closet y el recuerdo recurrente de su suegra son los ejes de una fábula sobre la identidad en la que nada es lo que parece y a la vez todo es visible.

El poeta extremeño Diego Doncel gana el Tiflos de Literatura de la Once 2014

Diego Doncel

El cacereño Diego Doncel ha sido el ganador en la modalidad de Poesía, que alcanza su 28 edición, de los Premios Tiflos de Literatura de la Once 2014.
Diego Doncel ha sido merecedor de este premio por su trabajo titulado Los bárbaros en la televisión, en el que según ha explicado el crítico Ángel Luis Prieto de Paula"el autor aborda un nuevo modelo de poesía que huye de la dulzura poética y se adentra con un gran gusto por el lenguaje en poemas que abordan temáticas y aspectos sórdidos y brumosos de la vida".

Biografía de Horacio Quiroga (Salto, Uruguay, 31 de diciembre de 1878 – Buenos Aires, Argentina, 19 de febrero de 1937)

Escritor uruguayo nacido en Salto el 31 de diciembre de 1878. Su vida, tocada por un signo trágico (la muerte accidental de su padre, el suicidio de su primera mujer y otras circunstancias), estuvo impregnada por la obsesión de la muerte; él mismo, tras declarársele una grave enfermedad, acabó con su vida el 19 de septiembre de 1936. 

Se había dedicado a emprender diversos negocios industriales que fracasaron y que le acarrearon dificultades económicas. En el año 1899 se hizo cargo del Semanario de Literatura y Ciencias Sociales de Salto; al año siguiente, hizo un viaje a París y en 1901 fundó el Consistorio de Gay Saber, reunión literaria de carácter modernista.

Vincenzo Monti (Alfonsine, Rávena, 19 de febrero de 1754 - Milán, 13 de octubre de 1828)

(Alfonsine, actual Italia, 1754 - Milán, 1828) Poeta italiano. Abandonó sus estudios de derecho para marchar a Roma, donde, protegido por Pío IV, se dedicó de lleno a la literatura.

Aunque sus primeras obras (por ejemplo, La belleza del universo, 1781, y El peregrino apostólico, 1782) son antirrevolucionarias, su admiración por Napoleón invirtió el signo ideológico de sus poemas, a los que imprimió un sentido demócrata y anticlerical (Prometeo, 1797).

La RAE imprimirá clásicos bajo demanda de estudiosos y especialistas

  • Obras como 'El Quijote de Avellaneda' con el que pone en marcha la serie 'Anejos de la Biblioteca Clásica'

  • En marzo estará en la red la nueva versión digital del DRAE, que ya tiene patrocinador

  • El mercado editorial cambia a velocidad de vértigo y la Real Academia Española (RAE) se adapta. En lo sucesivo imprimirá bajo demanda de estudiosos y especialistas algunas obras de su colección de clásicos. Libros como la nueva edición crítica del Quijote del apócrifo Avellaneda, que cumple 400 años, y abre la serie 'Anejos de la Biblioteca Clásica de la Real Academia Española' que patrocina la fundación Aquae.

La novela histórica que anhelaba: “Peña Amaya”, de Pedro Santamaría

El escritor cántabro Pedro Santamaría ha escrito una novela de ambientación histórica, temporalmente ubicada entre la desintegración de la Hispania romana y el final de la monarquía visigótica. “Peña Amaya” es una obra con la suficiente documentación, las suficientes lagunas para la imaginación y una naturalidad absoluta, que consuela de la inexistencia de una épica fundacional de la literatura española al estilo de las sagas nórdicas. Por José Vicente Pascual.


Acabo de leer la novela Peña Amaya (Ediciones Pàmies, 2014), del escritor Pedro Santamaría(Santander, 1975), y redacto casi a vuelo, aún conmovido por una lectura tan amena, mis impresiones sobre la misma. 
  
Lo primero que me viene al santiscario (llevo dándole vueltas mucho tiempo y la experiencia de Peña Amaya ha avivado esta reflexión), es que no existe una épica fundacional de la literatura española, vinculada al surgimiento del mito nacional, al estilo, majestuoso, de las sagas nórdicas, germánicas y anglonormandas. La razón es evidente: la literatura española, durante toda la edad media, se expresa en distintas lenguas romance, y cada una de ellas establece referentes epistemológicos distintos. 

Francisco Hinojosa: 'La clave de la literatura infantil es respetar a los niños'

El mexicano Francisco Hinojosa, uno de los autores de literatura infantil más prestigiosos de América, dijo hoy (13 de febrero) que la clave de su oficio está en respetar a los lectores pequeños. "Lo primero es respetar a los niños, tomarlos por inteligentes y escribir textos literarios, no libros para niños que de esos hay muchos", dijo a Efe el narrador de 61 años. 

Hinojosa es uno de los creadores más importantes presentes en el Festival de Literatura de San Miguel de Allende, centro de México, que hoy recibió muchos elogios en una sesión en la que leyó fragmentos de algunos de sus libros. "Los niños son lectores exigentes, si no los atrapas a la primera, abandonan porque para ellos hay cosas más importantes que hacer; si a un niño no le gusta un cuento mío, yo soy el responsable", comentó. Aunque aún no es abuelo, Hinojosa procura mantenerse vinculado con niños, visita las escuelas de manera constante y, confesó, mantiene una gran capacidad para jugar. "Soy alguien que juega mucho, con el lenguaje sobre todo; el juego es parte importante de mi vida", comentó. Si bien las obras del escritor son estudiadas en numerosas escuelas, Hinojosa considera que es un error buscar valores en ella o usarlas para exámenes de interpretación porque fueron hechas sobre todo para causar emociones en los chicos. "Desgraciadamente muchos maestros buscan valores o hacen exámenes de compresión y de ortografía con mis libros y ese uso de la literatura es dañino", aseveró. Hinojosa, originario de la Ciudad de México, es un autor prolijo que, aunque trabaja todos los días, se considera un narrador caótico sin una rutina exacta para escribir, aunque al levantarse lo primero que hace es encender su computadora. "Alguna vez me di cuenta que tenía facilidad de comunicación con los niños y ahí empezó todo, ahora de esto vivo", dijo Hinojosa, quien prepara para marzo próximo la salida de su primera novela para adolescentes llamada 'Con los ojos abiertos'. El autor reconoce que en México se lee poco, pero en el caso de lectores entre 4 y 12 años no es tanto así. "La muestra está en las ferias estatales y municipales, pero sobre todo las escolares, a las que asisten muchos chicos", opinó. La fiesta de las letras de San Miguel de Allende tiene entre sus principales actividades de este viernes 13 de febrero la conferencia de la novelista Ángeles Mastretta "La emoción de las cosas", título de su último libro, una mesa cultural y un taller de poesía.

Un diccionario de autores de la literatura infantil en Cuba


Un diccionario de autores de literatura infantil cubana recogido en dos tomos es publicado por las editoriales Unión y Gente Nueva para esta XXIV Feria Internacional de Libro, Cuba 2015. 

Diez años de trabajo llevó hacer este libro donde queda recogido el movimiento autoral de la isla dirigido a los infantes. El escritor Enrique Pérez Díaz anuncia que los dos volúmenes de los que consta el libro aparecen profusamente ilustrados y que está caracterizado por un profundo sentido inclusivista. Comienza con textos de la etapa Colonial, las obras de José Martí y sus contemporáneos, y la literatura de la República, una manera de acercarse a la cultura cubana. El diccionario contiene la obra y los datos de todos los autores que teóricamente han incursionado en la literatura para niños, y las críticas sobre esos autores, sus obras, su trabajo de manera general: una ficha ordenada por apellido. El también narrador explica que el diccionario seguirá creciendo porque son muchos los escritores que gustan trabajar para niños. Agrega que en las dos últimas décadas hay un grupo de autores de la literatura llamada adulta que se han inclinado por la literatura infantil, de ahí que constantemente se renueve el movimiento autoral. 

Leopoldo Lugones (Villa de María del Río Seco, Córdoba, 13 de junio de 1874 - Tigre, Buenos Aires, 18 de febrero de 1938)

Leopoldo Lugones  (1874-1934).

Poeta, ensayista y narrador argentino, nacido en Córdoba en 1874, y muerto en Tigre (cerca de Buenos Aires) el 18 de febrero de 1938. Su constante oscilación entre los extremos opuestos en cualquier ámbito de la vida (el político, el cultural, el literario, etc.) quedaron plasmados en la riqueza y variedad de su obra poética, considerada como una de las que más influyeron en las generaciones de poetas hispanoparlantes posteriores y, sin duda, una de las cotas cimeras del modernismo universal.

Francisco Herrera Velado ( Izalco, El Salvador, 8 de enero de 1876, + ibidem, 18 de febrero de 1966 )

Poeta y narrador salvadoreño, nacido en Izalco (en el departamento de Sonsonate) el 8 de enero de 1876, y fallecido en su ciudad natal el 18 de febrero de 1966. Por la hondura y calidad de sus versos y prosas costumbristas, caracterizados por una sencillez que los convierte en lectura predilecta de las clases populares salvadoreñas, está considerado como una de las figuras más sobresalientes de la literatura realista centroamericana.

Inclinado desde muy temprana edad al cultivo de la creación literaria, Francisco Herrera Velado aprovechó su profunda identificación con la idiosincrasia de sus paisanos para convertir en material poético y narrativo las vivencias de las clases populares de su entorno geográfico más inmediato, constituidas por los últimos descendientes de los indígenas pipiles (antiguos pobladores del Señorío de Cuzcatlán). Pero antes había irrumpido en los círculos literarios salvadoreños para darse a conocer como poeta modernista, con varios poemas publicados en las revistas La Quincena y el Repertorio del Diario de El Salvador.

Ignacio Manuel Altamirano abrió la novela moderna en México: Juan Rulfo

México.Saltillo, Coah.- Ignacio Manuel Altamirano es para Julio Moguel, coordinador del libro "Altamirano, Vida, Tiempo y Obra", uno de los escritores más relevantes y subvalorados de México. A 122 años de la muerte del autor de "El Zarco", que se cumplen hoy, el libro coeditado por Juan Pablos Editor y el Centro de Estudios Sociales y de Opinión de la Cámara de Diputados, da una luz a las preocupaciones y virtudes de un pensador que sentó las bases de la novela moderna y la cultura mexicanas. 

Una serie de ensayos con distintas perspectivas de Altamirano, entre los que sobresale un breve texto inédito escrito por Juan Rulfo, dan la oportunidad de revalorar al escritor, periodista, historiador, político y maestro mexicano nacido en 1834 en Tixtla, Guerrero. 

Hernández Gallardo, escritor hondureño en Estados Unidos

José Mario Hernández Gallardo es un compatriota cuya vida ha transcurrido como una especie de aventura. Nació en Amapala y desde muy temprano sus padres se trasladan a la ciudad de Choluteca en donde instalan un taller de mecánica y herrería. Obviamente, buscando nuevas oportunidades y mejores condiciones de vida. Don José Hernández, su padre, era el mecánico encargado de la Empresa de Luz Eléctrica de la ciudad puerto poco antes de llegar a radicarse definitivamente en la ciudad representativa de la región sur del país. Su madre, Isidra Gallardo Cruz, completa los ingresos familiares con una pequeña pulpería, mejor decir una “Trucha”. Cursó sus estudios primarios en la Escuela de Varones Dionisio de Herrera y en el Instituto Santa María Goretti. Graduado de Bachiller en el Instituto La Salle, inició estudios de Ingeniería Mecánica en la UNAH. Alternó sus estudios con trabajos de docencia. Su trato afable, educado, simpático y sobre todo con aire extranjero; le abrían puertas en varios sitios de atención al público. Siempre se le encontraba leyendo algún libro, novela o simples pasquines de la época. Sus suspicaces ocurrencias, llenas de humor y sentido de moraleja lo mantenían siempre en la mirada de los jóvenes de mi época. Ya mostraba señales de su futura ocupación y oficio: ser escritor. Nos compartía sus lecturas y descubrimos los escritores españoles del Siglo de Oro. Conocimos para ese tiempo a Gabriel García Márquez y a Eduardo Galeano en sus venas abiertas de América Latina. Creíamos encontrar el macondo en las tardes soleadas en los llanos de Choluteca. La pequeña biblioteca del colegio La Salle fue devorada por José Mario en esa infinita pasión por la lectura. Eso lo hacía diferente al resto de su generación. La lectura de los tomos de las crónicas de la Segunda Guerra Mundial completaba un poco el espacio intelectual de ese momento. No terminó sus estudios de Ingeniería Mecánica ni Dasonomía en Siguatepeque por culpa de Cupido. Dedicándose a trabajos administrativos para poder responder a las necesidades materiales de su recién creada familia, no sin antes haber recorrido el país entero con su mochila al hombro para captar el espíritu de lo hondureño, de sus sueños y esperanzas. Eso es lo que lo mantiene vinculado espiritualmente a nuestra patria. Nos contaba que ese recorrido por Honduras le costó un año de viajar en moto, buses, camiones; y en pensiones y centros comunales para pasar la noche en ciudades, pueblos y aldeas. Para la década de 1970, varias de sus hermanas habían viajado como inmigrantes a Chicago. Siempre inquieto, llenando borradores de sus impresiones, meditaciones y reseñas de los libros que leía, sumado a los vaivenes de la vida cotidiana; José Mario se planteó la idea de viajar a la Ciudad del Viento, ante la insistencia de sus hermanas que habían logrado ya adquirir una relativa estabilidad económica. Para ese año de 1980, viaja a Chicago para encontrarse con Ana Mirtha y Norma Ena, sus hermanas. Después de recibir el impacto como inmigrante ante la inmensidad de esa urbe, se prepara para dedicarse a su pasión: escribir. Se matricula en la Universidad de Northeastern, y entre trabajo de medio tiempo y becas, finaliza su Licenciatura en Literatura Latinoamericana en 1988. Da rienda suelta a su talento, tomando clases de pintura y dibujo. Presenta sus trabajos en varias exhibiciones en la ciudad de Chicago. La comunidad latina observa con mucho aprecio y admiración su breve y ascendente trayectoria en el mundo intelectual de Chicago. Completa su maestría en Literatura Latinoamericana en esa misma universidad. Entre tanto, escribe en periódicos latinos de Chicago impresiones y reseñas de lectura sobre escritores latinoamericanos. Sus recuerdos de niñez y adolescencia están allí, esperando la primera oportunidad para ser transmitidos en una narración sencilla al público. Nunca ha roto su vínculo espiritual con lo hondureño. Su temática, escenario y estructura de su obra literaria son las vivencias en Honduras, particularmente en nuestra querida ciudad de Choluteca. Los personajes son como familiares y conocidos a los miembros de nuestra generación del 70.
La Editorial Guaymuras le publica en 2005 una colección de cuentos titulada “Había una vez en el Futuro”. El año 2007 presenta la obra “Los Yakis”: Una pasión indestructible. (Editorial Guaymuras). En esta obra literaria, una novela vivencial, somos protagonistas la mayoría de los vecinos del barrio

Escritor hondureño gana premio de novela Mario Monteforte Toledo


El jurado del Premio de Novela Mario Monteforte Toledo declaró como el ganador de este año al escritor hondureño José Raúl López Lemus, quien usó el pseudónimo Antonio López


El escritor centroamericano ganó con la obra La sombra en el tintero, novela que a criterio de jurado usa los recursos de jazz y el cine contemporáneo para devolverle el protagonismo literario a aquel país centroamericano. 
José Raúl López Lemus, es un profesor de literatura, de la Unviersidad Nacional de Honduras, y se graduó como profesor de literatura. Es autor del libro de cuentos Entonces el fuego.
Es la decimocuarta edición del premio de novela y es la primera vez que lo gana un hondureño.
La entrega del premio se hará en las próximas semanas, aún no se sabe en donde será la ceremonia. El premio está dotado con Q50 mil. 

La Biblioteca Clásica de Murty de la India tardará 100 años en publicarse


Normalmente cuando hablamos de Literatura Clásica se nos viene a la cabeza obras de los autores griegos y latinos, como Virgilio u Homero, si hablamos de clásicos contemporáneos, nos viene a la cabeza obras de Jane Austen o Tolstói, pero ¿y cuándo hablamos de literatura clásica de la India?
Pues realmente es un ámbito muy desconocido que muchos desconocemos, por eso se ha editado la Biblioteca Clásica de Murty de la India, una inmensa biblioteca que aglutina toda la literatura clásica de la India, eso sí, traducida a las lenguas occidentales.  Así, poco a poco, en Occidente tendremos opción a leer y conocer los principales clásicos de la literatura india, una literatura bastante desconocida. 

Ofrecerán taller para armar editoriales alternativas

México.- Este curso se ofrecerá dentro del 1er. Festival de Poesía Interdisciplinar, el 20 y 21 de febrero.


¿Cómo crear un sello editorial con pocos recursos o cómo crearlo en escenarios de crisis económica? Esas son algunas de las preguntas que serán respondidas por el escritor argentino, Iván Moiseeff, quien además se dedica a la promoción del libro y la lectura.

Clase Turista preparó este taller teórico-práctico donde enseñan desde cómo armar libros artesanales hasta los distintos modos comerciales, publicitarios y de distribución para poner en marcha una editorial. Un viaje intensivo que no sólo nos enseña los aspectos técnicos, sino que nos lleva de paseo por otros modos de pensar y publicar, que van desde el DIY del punk ochentero a las guerrillas latinoamericanas, pasando por el boom del fanzine y la importancia del panfleto en la historia. Durante el curso los participantes aprenden a armar un libro-objeto. 

'El Quijote' ya se puede leer en hindi

La académica india Vibha Maurya ha trabajado diez años para hacer la obra universal de Miguel de Cervantes "lo más cercana posible" a los hablantes del cuarto idioma del mundo

Nueva Delhi (EFE).- Las aventuras del ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha ya se pueden leer completas en hindi, tras diez años de intenso trabajo de la académica india Vibha Maurya para hacer la obra universal de Miguel de Cervantes "lo más cercana posible" a los hablantes del cuarto idioma del mundo.

"Mancha ki ek jagah mein..." empieza "El Quijote" en hindi, cuya primera parte tradujo Maurya en 2005 y una década después ha concluido la segunda, explicó a Efe la catedrática durante su presentación hoy en el Instituto Cervantes de Nueva Delhi.


"Es la primera traducción completa, de las dos partes, y directa del español, no desde el inglés como hasta ahora", aseguró la profesora de estudios hispánicos de la Universidad de Delhi y miembro de la Real Academia Española (RAE) de las Letras.

Esta experta en la obra cervantina reconoció que "no es fácil la traducción directa, sin pasar por una tercera lengua, porque tienes que ser hispanista en el sentido de conocer la historia, la cultura y todo el contexto del libro", escrito entre 1605 y 1615.

Santiago Posteguillo: El nivel de creatividad literaria en Iberoamérica siempre ha sido elevado

Durante su corta estadía en el Perú, el escritor español Santiago Posteguillo dialogó con LaRepublica.pe sobre su última obra, ‘La sangre de los libros’, que repasa historias y anécdotas de obras maestras y autores de culto. Además, abordó temas como el presente de la novela histórica y la enseñanza de la escritura creativa en las universidades.
Martin Calderón
¿Cómo nació el intrigante título de su obra?
Buscaba un punto de conexión entre los relatos y me di cuenta que en la mayor parte de ellos hay mucha sangre literaria, sangre de los escritores. En muchos casos hablo de asesinatos, suicidios, muertes no explicadas, de duelo a espada. Me pareció que la sangre era un punto que hilvanaba todos los relatos.